Errori comuni quando si appendono stampe d'arte (e facili soluzioni)

Risposta rapida

Appendi le stampe in modo che il centro dell’opera sia all’incirca all’altezza degli occhi, di solito tra 145 e 152 cm dal pavimento, e considera questa come impostazione predefinita prima di fare eccezioni. La maggior parte degli errori nell’appendere quadri deriva dal posizionarli troppo in alto, acquistare una stampa troppo piccola per la parete o distanziare una parete galleria in modo così largo da non farla sembrare più un gruppo. Definisci prima la linea centrale, poi regola in base a mobili e altezza del soffitto.

Quasi ogni errore nell’esposizione di stampe d’arte in casa deriva dalle stesse abitudini: appendere troppo in alto, scegliere una stampa troppo piccola per la parete e trattare una parete galleria come una collezione sparsa anziché come una composizione unica. Nessuno di questi è difficile da risolvere una volta che sai cosa cercare.

Qui di seguito ho preso le affermazioni più comuni sull'altezza di appendere i quadri e sul posizionamento delle stampe, e ho dato a ciascuna un verdetto diretto, basandomi su ciò che so dalle stampe stesse piuttosto che su regole inventate. Quando il formato di una stampa influisce sulla decisione, l'ho specificato.

Mito: più in alto sembra più da galleria

Questo è l'errore più comune nell'appendere opere d'arte. Appendere le stampe troppo in alto fa sembrare la stanza pesante in alto e lascia uno spazio vuoto tra l'opera e il mobile sottostante. La soluzione è semplice: misura il centro della stampa, non il bordo superiore, e punta all'incirca all'altezza degli occhi. Se appendi sopra un divano o una credenza, lascia 15–25 cm tra la parte superiore del mobile e la parte inferiore della cornice in modo che i due elementi si leggano come un insieme.

Se i tuoi soffitti sono insolitamente alti, puoi alzare leggermente la linea centrale, ma solo leggermente. L'obiettivo è che la stampa sembri collegata alla stanza, non sospesa vicino al soffitto.

• Misura dal pavimento al centro della stampa, non dal gancio.
• Punta a 145–152 cm come punto di partenza, poi regola.
• Mantieni 15–25 cm tra i mobili e la parte inferiore della cornice.

Mito: qualsiasi stampa piccola funziona su qualsiasi parete

Una piccola stampa su una grande parete vuota sembrerà sempre persa, per quanto ben appesa. È un problema di scala, non di altezza, ed è il secondo errore più comune nell'esposizione di stampe d'arte. La soluzione è scegliere un formato più grande o raggruppare pezzi piccoli in modo che la forma complessiva tenga la parete.

I formati piccoli come A5 sono perfetti in spazi stretti, sopra una scrivania o in un gruppo, ma hanno bisogno di compagnia per occupare una parete grande. Se lavori con una stampa A5, prevedine due o tre insieme invece di una sola.

• Abbina la larghezza totale dell'opera a circa due terzi del mobile sottostante.
• Raggruppa le stampe piccole invece di appenderne una sola su una parete grande.
• Disegna il layout su carta prima di fare qualsiasi foro.

Mito: le pareti della galleria dovrebbero essere spaziate uniformemente

Una spaziatura uniforme sembra ordinata, ma spesso produce l'effetto opposto: una griglia che appare rigida e scollegata. L'obiettivo reale è una spaziatura coerente, non identica. Scegli un intervallo, di solito 5–8 cm, e mantienilo più o meno uguale tra ogni pezzo, così il gruppo viene percepito come un'unità.

Gli errori nelle pareti della galleria di solito derivano dal mescolare troppi stili di cornice, colori e dimensioni senza un filo conduttore. Scegli un pezzo centrale, poi lascia che gli altri lo supportino. Se lavori con stampe della stessa serie, la palette di colori condivisa fa gran parte del lavoro per te.

• Scegli un pezzo centrale e costruisci attorno.
• Mantieni gli spazi uniformi, circa 5–8 cm.
• Limita gli stili di cornice a due al massimo.

Mito: devi vedere la stampa per scegliere il punto

Non farlo. Ritagliare sagome di carta delle dimensioni esatte delle tue stampe e attaccarle al muro è il modo più veloce per testare la posizione prima di impegnarti. Ti permette di spostare le cose senza dover tappare buchi in seguito.

Questo è particolarmente importante per le stampe i cui colori cambiano a seconda della luce. Gli inchiostri neon e risograph appaiono più luminosi dal vivo che sullo schermo, quindi una stampa che sembrava sobria online potrebbe risultare molto più forte sul tuo muro. Prova la posizione in diversi momenti della giornata prima di forare.

• Usa sagome di carta della stessa dimensione di ogni stampa.
• Controlla il muro alla luce del mattino e della sera.
• Fai un passo indietro di almeno due metri per valutare la disposizione.

Verdetti sulle comuni affermazioni sull'appendere

• Più in alto è più simile a una galleria: Appendere le stampe troppo in alto è l'errore più comune nell'appendere opere d'arte. Scollega l'opera d'arte dai mobili sottostanti e fa sembrare la stanza pesante in alto. Verdetto: falso. Punta al centro della stampa all'incirca all'altezza degli occhi, a 145–152 cm dal pavimento.
• Le piccole stampe possono decorare qualsiasi parete: La scala, non l'altezza, è di solito il problema. Una singola stampa A5 su una grande parete vuota sembrerà sempre persa, per quanto attentamente sia appesa. Verdetto: falso. Raggruppa le stampe piccole o scegli una dimensione maggiore.
• Le pareti della galleria necessitano di spaziatura uniforme: Spazi identici creano una griglia rigida. Spazi costanti di circa 5–8 cm si leggono come una composizione senza sentirsi rigidi. Verdetto: falso. La costanza batte l'uniformità.
• Devi appendere la stampa per giudicarla: I modelli di carta delle stesse dimensioni di ogni stampa ti permettono di provare la posizione sulla parete senza fare buchi. Verdetto: falso. Prima il modello, poi il trapano.

Dettagli della stampa che influenzano l'appensione

• Succo Creativo: Stampa risografica con inchiostri a base di soia in rosa neon, arancione e verde su carta realizzata con bicchieri di caffè riciclati. 5, 14.8 × 21 cm, edizione aperta e non firmata. L'annuncio segnala che i toni neon appaiono più brillanti dal vivo che sullo schermo. Poiché gli inchiostri neon risultano più luminosi sulla parete che online, vale la pena provare questa stampa nella sua posizione prima di decidere di appenderla. Le sue dimensioni 5 significano anche che tiene meglio sulla parete in coppia o in gruppo piuttosto che da sola.
• Stampa Risografica Audace: Stampa Risograph realizzata con inchiostri rosa neon, girasole, arancione e verde su carta ricavata da bicchieri di caffè riciclati. Edizione aperta, prodotta a Londra, A5. La miscela calda di inchiostri si abbina naturalmente ai verdi più freddi della stampa Creative Juice, quindi le due funzionano bene come coppia su una parete da galleria con spaziatura uniforme.
• A2 Rare Artefacts: Una stampa serigrafica ispirata a un viaggio in Messico e alle tradizioni artigianali del paese, tra cui una famiglia di ceramisti artigiani, un paese di tessitori e il Museo di Arte Popolare di Città del Messico. Da A2, questa stampa è abbastanza grande da fungere da punto focale su una parete da sola, quindi non necessita di raggruppamenti. Le sue dimensioni rendono più importante la regola della linea centrale, poiché una stampa grande posizionata male è molto più evidente di una piccola posizionata male.

Centra bene la linea, abbina la stampa alla parete e mantieni gli spazi tra i quadri della parete galleria uniformi. Questi tre accorgimenti risolvono quasi ogni errore di appendere le opere, e non costano nulla se non un metro a nastro e un po’ di carta.